(nato a Brooklyn/New York nel 1927)
Peony Incarnation II, Pansy with Aqua, Pansies (3 parti) ciascuno firmato, datato Alex Katz 00, olio su tavola, ciascuno 22,9 x 30,5 cm, con cornice

Provenienza:
Peter Blum, New York (etichetta sul verso)

L’esponente della Pop Art americana Alex Katz si considera uno strumento, il mero esecutore dei suoi lavori, dipinti direttamente dal vero. La sua opera ha ignorato le tendenze del mondo dell’arte fin dal principio: essa si contrappone all’astrazione di artisti suoi contemporanei come Pollock o de Kooning.
Le figure, le nature morte e i paesaggi di Alex Katz sembrano essere senza tempo, intonsi da qualsivoglia tendenza; pare che siano a distanza, allontanati, e che incoraggino l’osservatore a perdersi in essi. Nelle sue opere, l’artista vuole registrare un breve attimo di luce, un movimento nel paesaggio, i riflessi sull’acqua, e li cattura sulla superficie. Alex Katz usa il suo lavoro per trasformare un breve momento in qualcosa di durata eterna.
Egli mostra l’“adesso” e cattura la luce. Il suo occhio non si stanca mai di cercare un particolare momento che percepisce, e si trasferisce al braccio dell’artista, alla mano che dipinge l’immagine, e che in definitiva termina nel movimento del pennello. La pennellata è rilassata ed ha un tocco leggero, ed esercita il suo effetto non appena è tracciata. La sua opera rimane comprensibile per l’osservatore. Rinunciando a dettagli superflui, Alex Katz riduce il tema agli elementi essenziali, utilizzando solo poche pennellate. Nelle sue immagini, colori e forme sono nettamente separate gli uni dalle altre, per cui Alex Katz abbandona con successo e completamente i contorni scuri. Per lui, la luce è un elemento costitutivo fondamentale: egli circonda i motivi di un’aura luminosa e impiega un’ombra scura in altri luoghi per aggiungere il contorno.
Alex Katz dipinti luce ed attimi con sensibilità impressionista. Questa serie di opere venne iniziata già negli anni cinquanta, ed è contraddistinta da piccoli gesti che sussistono senza richiedere un grande sforzo interpretativo. Conta l’impressione complessiva dell’opera: il suo effetto si dispiega sia in prossimità diretta, sia da una maggiore distanza.
La bellezza naturale, un soggetto che è stato dileggiato per anni, è combinata all’insignificante istantanea di un momento, e trasferita in modo affascinante nella durevolezza dei suoi dipinti.

“Preferisco immagini che possiedano un tipo di energia molto meno ossessivo. Ciò porta a maggiore stile... nessuna stravaganza, tutto è un tessuto continuo... Le mie immagini non dovrebbero essere mai piene di passione.”

Alex Katz 1989